Skapa en bild med matt effekt

| Before | After |
 
Under en period tycke jag att matta bilder var jättesnyggt! Jag försökte mig på och fixa den perfekta matta bilden i photoshop men lyckades inte få till en bra matt effekt. Men efter några sökningar på pintrest kom det upp en väldigt bra guide till hur man få en snygg matt effekt. Bilden här över kan ni se före och efter jag lagt på ett lager med kurvor för att få en matt effekt. Dock har jag överdrivit med det matta på just denna bild, men det var bara för att ni skulle se någon skillnad. Om jag skulle gjort en snällare redigering med det matta skulle bilden bara se lite mjukare ut. Men det är kanske det du är ute efter? 
 
 
Det ända du behöver göra är att hitta till justeringen "kurvor" (eller "curves"). När du hittat dig in i kurvor panelen. Är det bara att göra kurvan som en liten rutschkana, så är du klar! Beroende på hur mycket du flyttar upp pricken näst längst ner i kurvan ju mattare blir bilden. Ja, du kan ju testa dig fram för att få den matta effekt du vill ha. Har ni lärt er nått? Vad skulle ni vilja se mer av i tips & trix? Redigering, foto? 
 
Nikon D7100, Nikkor 50 mm 1.8 

Måla fram ditt porträtt

 
För några månader sedan publicerade jag inlägget Something new med bilder som den här över. Jag har fick en fråga på hur jag gjorde redigeringen och har tänkt länge på att göra den egen video om det. Men jag tycker att denna video från moderskeppet är mycket lättare att förstå och inte alls lika lång som min skulle bli. 
 
Sanna beskriver i videon hur ni laddar ner penslarna och hur du går tillväga för att skapa ditt porträtt. 
 
 
Penslarna som jag & Sanna använde kan du hitta HÄR! Ni kan ju såklart använda andra penslar som ni gillar bättre. Då är det bara att gå in på brusheezy.com och leta efter dina favoriter.
 
 
Det ända du behöver för att skapa en sådan bild är: en fotad bild (helst vid en vit vägg). penslar du gillar, photoshop & lite fantasi.
Sen är det bara att sätta igång att skapa. 

Variation är nyckeln

 
Jag är en av många fotografer och jag är inte ett proffs, men jag har sett mycket och lärt mig mycket under alla åren jag har fotograferat.
Jag vill hela tiden lära mig något nytt och utvecklas som en fotograf. En sak som jag har lärt mig under mina år, då jag fotat på en hobbynivå, är att ha variation i mina bilder och i mitt sätt att fotografera. Jag har sett många fotografer som fotar i samma vinkel eller avstånd från modellen, de har liksom ingen variation i bilderna.
 
Det är inte bara du som fotograf som ska fota varierade, utan modellen kan inte ha samma uttryck på varje bild du tar. Det blir tråkigt efter ett tag, och om du bloggar blir inte inlägget så roligt om modellen har samma leende på varje bild. Ett exempel, det är nästan samma bild. 
 
 
Din motivation till att fotografera kan ta slut efter ett tag, när du fotar samma gammla blomma ute i trädgården. Lösingen är variation.
Variation gäller inte bara i ditt fotosett, utan också i motiven du fotar. Prova dig fram och fota olika saker, det behöver inte bli fina bilder men det är ett sätt att få fram din motivation. Fota inreding, leksaker, träd, blommor, hundar, katter ja allt du hittar. Testa dig fram i kamerainställningarna, vad som helst! Variation hjälper dig att utveckals som fotograf och att hitta din speciella stil.
 
Variation gör dina bilder.
 
 

Tips & Trix: Använd förgrunden

 
Jag fotade lite bilder på Ville  och under tiden jag fotade honom kom jag på mig själv. Jag använde förgrunden väldigt mycket, för att skapa en så intressant bild som möjligt. 
 
Nu tänker säkert någon av er, vad är förgrunden? Jo, förgrunden är det som inte är i fokus, närmast kameran. Det vill säga bladen som inte är i fokus på bilden här över. (de gröna prickarna på villes keps mm)
Man kan säga att förgrund fungerar som en bakgrund, fast framför motivet. 
 
Men vad gör förgrund för nytta? Jo, det lär dig att flytta runt motivet och testa olika vinklar. Att fota i en buske/träd, som jag gjorde, gör att man flyttar runt och försöker hitta den perfekta vinkeln.
Tex så kan modellen få en gren i ansiktet i vissa vinklar och det vill man ju inte ha.
 
 
Med något i förgrunden gör också att bilden blir intressant. Här ser ni två bilder, en med löv och grenar i förgrunden och en som är tagen utan något i förgrunden. 
 
De här bilderna är inte ett så bra exempel, men ni fattar principen. Att exprementera med förgrunden och fota i en buske, lär du dig att flytta på dig mer och att hitta de där små guldkornen till din bild. Jag säger inte att bilden utan förgrund är dålig, men du kan testa att ha något i förgrunden och se om du gillar det eller inte. 
 
Att flytta på sig och testa olika vinklar är nog det bästa tipset jag har fått. Och det här är ett sätt att lära sig att flytta runt motivet. 
 
 
Hoppas du tyckte om detta inlägget! Kommantera vad du vill se för tips nästa gång!